你绝对猜不到，一个台湾老哥花8年把大学毕设做成ACT游戏狂赚90%好评，到底有多离谱。
2022年，一个极具风格的二次元ACT游戏PV横空出世，瞬间获得了巨大的关注度。
至于风格化在哪，看看这一股《斩服少女》味的标题大字构成的标题《炎姬》，你就能猜到了。
PV中，还有让车万抬头的弹幕系统，俨然一副《尼尔：机械纪元》二次元版的感觉。
然而这条火爆的PV发布后，《炎姬》就如同人间蒸发了一般，一点消息也没有了。原定2023年发售，却只有一则延期公告。
实际上，《炎姬》最早的宣传片在2018年就已经发布了，当时开发者也没想到，这款游戏，居然会会耗费他如此漫长的人生。
是的，直到8年后的2026，这款由PLAYISM发行的《炎姬》才终于被端上来。
《炎姬》在Steam上获得了90%的好评率，评论数也突破1000条。这无疑是一份相当亮眼的成绩单。
而在《炎姬》10多个小时的流程中，我觉得，游戏的体验也的确对得起这样一个成绩。
在战斗系统上，《炎姬》是一套高速战斗ACT的思路，例如《忍者龙剑传》《鬼泣》——配合《炎姬》主角极高的角色性能、判定十分宽松的格挡以及众多多派生技和技能，玩家很容易用简单的操作打出华丽的连段和交互，十分爽快，稍加研究甚至能做到像《鬼泣》那种皇牌空战无限连。
同时，战斗演出也做得十分炫酷，尤其是处决BOSS的连线战技，既有一定交互性，视觉上也十分华丽。
再加上讨喜的人设，和优秀的二次元画风，以及些微轻百合要素，让《炎姬》在二游大行其道的当下，作为一款单机独立ACT，脱颖而出。
总之，《炎姬》无论是战斗系统的里子，还是二次元皮囊这套卖相，都称得2026开年不容错过的一款游戏。
然而，就是这么一款充斥着日式风格，且二次元味道十分纯正的ACT游戏，很多人不知道的是——实际上它的开发者，来自中国台湾，而且游戏甚至最早只是一个大学生的毕设。
今天我们有幸采访到了《炎姬》的制作人——小牛奶，听他讲述这款游戏背后的开发故事，以及他眼中的游戏世界。
情报姬：能否简单介绍一下《炎姬》这款游戏和开发团队？
小牛奶：《炎姬》是一款主打高速战斗，同时带有3D弹幕及格档要素的动作游戏。这个玩法原型是我希望“玩家在维持和敌人对峙的同时，又保持高速灵活战斗“的点子下不断尝试的结果。
夕暮工作室目前的成员有8位。除了我外，一个主美术，一个主企划，两位程序，一位3D美术，一位3D动画，和特效师。有3位是初期成立时就在的伙伴，剩下是过程中加入的成员。
《炎姬》最初的原型是小牛奶朋友的私设，擅长绘画的小牛奶根据友人的想法就将其创作了出来。《炎姬》十分抓人的二次元画风就源自于小牛奶自己的美术功底。
小牛奶与美术的结缘可以追溯到童年时期。因为亲戚有艺术相关背景，他从小就有机会接触各种艺术作品和美术展览，这为他日后的审美打下了基础。然而，在大学专业的选择上，他却走上了一条看似不同的道路——工程系。
情报姬：为什么没有选择美术专业，而是选择工程系专业？
小牛奶：其实原先我比较想考的专业是多媒体设计或是3D动画之类，但都没有成功考上，所以才选择了程序相关的专业。这本来不是我的第一志愿，但结果意外的是，我虽然是第一次接触程序，但学得蛮快的，过程也很开心，所以算是意外发现了自己新的兴趣。
小牛奶有着美术的基底与对程序的掌握，最终参加了2018年放视大赛，在YouTube上发布了《炎姬》最初的宣传视频。一经发布，就获得了许多关注。并且在线下试玩时，《炎姬》也凭借着DEMO出色的质量，斩获了许多奖项。
情报姬：当初是怎么想到开发这款游戏的？
小牛奶：原先《炎姬》是我的大学毕业设计，我曾经就只是想在毕业的时候做一款自己想尝试的东西而已。很意外的是在参加比赛后被大家熟知，而这也让我走上了游戏开发这条路。
随着《炎姬》项目的推进，单打独斗显然已经无法满足一款商业游戏的需求。于是小牛奶开始组建团队，进入了一段默默开发的时光。
从2018年最初在脸书上公开的早期原型，到如今正式呈现在玩家面前的完整作品，历时足足八年。八年里，《炎姬》从一个大学生的毕业设计，蜕变为一款成熟商业作品，而夕暮工作室也从单人开发走向团队协作。
从毕业设计到成熟的商业产品，从独立开发到团队协作，这些转变都绝非易事。
《炎姬》曾原定于2023年发售，最终却延期了接近三年。导致这次重大延期的原因，正是团队对游戏核心玩法的推翻与重构。
情报姬：在《炎姬》漫长的开发过程中，遇到了哪些问题与困难？
小牛奶：在开发过程中我们发现，游戏整体并不好玩。这其实是我们一开始在考量的时候，对游戏机制的核心设计想得不够详尽。《炎姬》最早并没有格挡要素，这是我们中途推翻重做，重新验证后加入的机制。也因此整个游戏基本上就是推倒重来。
在实际体验《炎姬》时，玩家很容易感受到一种独特的操作快感。游戏结合了3D弹幕以及高速动作要素，一方面能明显看出来有《尼尔：机械纪元》的味道，另一方面玩起来颇有一种“二次元版《忍者龙剑传》《鬼泣》”的奇妙错觉。
原文标题：【致敬《尼尔》系列？《炎姬》团队与《自动人形》制作人横尾太郎、田浦贵久深入对谈】
情报姬：有哪些游戏作品对《炎姬》的设计产生过影响吗？
小牛奶：我在做《炎姬》的初期时，受到了《尼尔：机械纪元》的影响，所以想做一款3D弹幕动作游戏。我自己本身在高中和大学时期，就很喜欢玩《东方Project》系列的弹幕游戏，所以在开始做大学毕业作品的设计上，也受了这方面的一些影响。
另外，《只狼》算是一个蛮重点的影响。他鼓励玩家尽可能尝试格档，同时《只狼》对峙的攻防转换的刹那感，惊艳到我。而那时《炎姬》正处在一个低配版《尼尔》的困境下，《只狼》的系统格挡系统带给了我另一种思路：如果在位移的同时加入格档的要素，是否会是一种全新的体验，因此对《炎姬》来说，《只狼》造就了后面的玩法调整。
虽然《炎姬》整体难度偏低，没有传统硬核动作游戏那种让人手心出汗的极致紧张感，但其流畅的跑酷运用、讨喜的音乐设计，以及极具爽快感的战斗系统，还是为游戏添色不少。但《炎姬》在发售后，也出现了一些有关叙事、剧情上争议。
情报姬：目前游戏结局出现的一些争议，你是怎么看待这些争议的？
小牛奶：《炎姬》的结局，从我一决定世界观时开始就定下来了，那是我想表达的东西，但我也能理解会有人无法接受这个结局。从游戏的体验角度，因为篇幅受限、演出表现等各种原因，我可能会无法给玩家带来一个满意的体验，而这也是我身为制作人需要反省的。
目前《炎姬》在Steam成绩不错，玩家的反响也比较积极，小牛奶对此也比较满意，不过也还在和夕暮工作室的成员疯狂地修BUG。
情报姬：在《炎姬》的开发过程中，你最大的收获是什么？
小牛奶：《炎姬》是我制作的第一款游戏。最初我毫无业界经验，技术全靠自学，对团队合作和产品发行完全没有概念。但我非常幸运，遇到了一群好伙伴和愿意倾囊相授的业界前辈。在大家的帮助下，我们顺利拿到初期资金、做出Demo并签下发行商，才有了现在的《炎姬》，这一路我充满感恩。
由于团队年轻且经验不足，开发过程充满艰辛，项目曾推倒重来，也因能力和成本限制做过许多妥协与删减。这几年我学到最重要的一课就是“取舍”：认清自身能力的边界、把心力专注在能做好的地方、接受并避开不擅长的部分。
做第一款游戏总想追求完美，但在现实的限制下，懂得如何取舍，让产品达到当前能力下的最佳状态才是关键。虽然《炎姬》仍有缺点，但我们已尽最大努力保留它的闪光点，希望能让玩家感受到我们的用心。
在与小牛奶的交谈中，我们不可避免地聊到了台湾游戏产业的大环境。从2018年《炎姬》立项到2026年游戏发售，这八年不仅是夕暮工作室的成长史，也是台湾游戏行业在阵痛中寻找新方向的八年。
情报姬：能否和我们聊聊从你的视角下，2018年到现在中国台湾游戏行业有着怎样的变化？
小牛奶：我觉得从我毕业那时候开始，台湾刚好处于一个独立游戏开始发展的浪潮。越来越多的玩家知道有独立游戏这个事物存在，玩游戏的重心也开始转变，越来越多的玩家愿意尝试这样的游戏。环境上新团队也开始变多，也有更多有意愿想帮助这个环境的人加入，我觉得如果我不是刚好在这段期间，我可能也不一定能有机会开发《炎姬》。
如果我们将时间的指针拨回上世纪八九十年代，台湾游戏产业曾有过一段无比辉煌的“黄金时代”。彼时，大宇资讯、智冠科技等厂商凭借《仙剑奇侠传》、《轩辕剑》、《大富翁》《笑傲江湖》等经典单机游戏，在整个华人文化圈掀起了国民级的风潮。
当时的台湾，凭借着较早接触先进游戏文化的优势，以及相对成熟的软硬件技术积累，在中文游戏市场可谓一家独大。
但随着网络时代的到来，台湾厂商在向网游和手游转型的过程中逐渐显露出疲态。一方面，受限于本地市场的规模和资本体量，台湾厂商难以与后来居上的大陆巨头如腾讯、网易以及韩国厂商抗衡；另一方面，长期的单机开发思维、公司内部的管理消耗，以及对新时代社群化运营的不适应，导致台湾游戏产业逐渐失去了竞争力。
然而，正是在这样的大厂式微、资本退潮的背景下，台湾的独立游戏却如星星之火般开始燎原。
情报姬：你认为目前台湾游戏产业有着什么样的优势，又存在什么样的问题？
小牛奶：台湾的游戏产业过去在自研方面，并没有像一些游戏产业发达的地区那样，有足够的市场和技术积累，所以很难突然就冒出一个3A大作。
但与之相对的，独立游戏可以用较少的成本去验证想法，是一种以创意为核心的发展方式。玩家也不会要求独立游戏必须有大作那样的体量和画面表现，这就让我们有机会打造出能让海外玩家也产生共鸣的作品。
正因为环境如此，我们才把心思更多地放在“小团队如何做出让玩家觉得有趣的作品”这个赛道上，大家也会看到台湾有越来越多有趣的独立游戏浮上台面。
要说台湾的开发环境存在什么问题的话，主要还是市场需求导致的问题。某些特定职位的人才在台湾几乎是不存在的，因为产业整体不够完善，这些专业人才势必只能离开本地寻找更多机会，例如技术美术（TA）在台湾就是非常稀缺的人才。
在大学时期，真正让小牛奶坚定开发独立游戏决心的，正是台湾逐渐发展起来的独立游戏氛围。小牛奶曾在Facebook上提到过，自己是被“竟然台湾也有一群人在做自己想做的游戏”这件事影响到了，从而确定了将《炎姬》作为一款商业游戏来开发的方针。
“我小时候对台湾游戏的印象，一直停留在代理线上游戏，或是主机平台上的各种大作。所以当得知还有小团队也能做的独立游戏存在后，其实受到了蛮大的震惊。”小牛奶说。
近几年来，台湾独立游戏界确实涌现出了一批令人瞩目的佳作。无论是凭借独特文本和高自由度引发热议的武侠游戏《活侠传》，还是将汉字解谜玩出花样的《文字游戏》，亦或是探讨赛博朋克深层哲理的《沉没意志》，都向行业和玩家展示了台湾开发者在创意和叙事上的独特魅力。
如今，《炎姬》的故事已经在玩家的屏幕上落下帷幕，但对于小牛奶和夕暮工作室来说，这只是一个全新的起点。
从2018到2026，八年的时光足以让一个青涩的大学生蜕变为成熟的游戏制作人，也足以见证一个地区游戏产业的沉浮与转向。
《炎姬》的成功，我们能从中看到，这些独立游戏开发者们用自己的热爱与执着，在中国台湾游戏行业中点燃了一簇簇微小却明亮的篝火。
正如小牛奶在采访中所传达的那样，认清自身能力的边界、把心力专注在能做好的地方、接受并避开不擅长的部分。这不仅是独立游戏的开发经验，这也是台湾游戏行业的生存之道：在波澜壮阔的全球游戏市场中，接受因产业规模、人才外流、资本退潮等现实问题的限制，继续认真创作出让玩家满意的作品。
