卒業して家で「一人アニメ」を作る彼女の精神状態は、作品と同じくらい美しい。
本記事は「アニメ学術パー」からの許可転載です。
作者 / ヨ・トン
排版 / ナミ
「見られること」は、多くのアニメクリエイターが創作人生を通して追い求める究極の目標の一つかもしれない。その中には、自らが創作した作品や表現が見られることを望む人、人気作品の参加者として見られることを望む人、アニメ作品の背後にいる才能豊かで生命力に溢れた人物として見られることを望む人もいる。
アニメ制作技術とプロセスの継続的な発展、アニメの伝達メディアとしての流通経路と収益化チャネルの増加により、ますます多くの若いアニメクリエイターが作品の前に立つことが可能になっている。
シン・ソムは、2023年に卒業制作アニメーション短編『Carpe diem』（中国語訳『及時行楽』）を発表し、瞬く間に注目を集め、自身の独立創作の道を歩み始めた。
卒業から現在まで、約3年が経過した。この間、シン・ソムはBilibiliの拜年纪向けに『Merry-go-Rom!!!』、ゲーム『崩壊：スターレイル』のファンアニメ短編『残夏绮梦』を制作し、歌手・王源のMV『宇宙超级无敌大』を共同監督、Bilibili「1分間アニメ劇場」の『PINK TYRANT』を監督、2026年の『鸣潮』新春会のアニメ制作に参加し、ダンスアニメ部分を担当した。
これらの作品を通じて、シン・ソムは自身の個人的な名刺を築き上げた。その作品は、レトロなVHS画質、ヴェイパーウェイヴ美学、そして「今を楽しめ」という核となる表現によって、インターネット世界でも独自の地位を確立している。
この3年間で、シン・ソムはどのようにアニメ専門学校の卒業生から独立系アニメ監督へと急速に転身したのか？
彼女の個人的な創作経験は、これから業界に飛び込むアニメ新人にどのような示唆を与えるのか？
本日、私たちは幸運にもシン・ソムを招き、彼女の卒業シーズンを出発点に、この3年間の創作経験と今後の創作計画について話を伺った。
01
「決断はチャンスが来てから生まれる」
アニメは時に物語の器であり、時に感情の発射台でもある。多くの場合、観客は作品の中で最もストレートで素朴な共感点を探しているだけだ。
シン・ソムの卒業制作短編『Carpe diem』はまさにそんな作品だ。
それは明確で完全な物語を提供しているわけではないが、その映像の中に詰め込まれた豊富なストリートカルチャーの記号と、感染力の強いヴェイパーウェイヴ音楽が、若者の青春やミレニアムの好景気に対する美しい想像に完璧にマッチしている。
Bilibiliでの卒業制作の人気はシン・ソムの想像をはるかに超えており、当時は今後の計画もまだ考えていなかった。独立創作の道へ進むことは、ある意味で流れに身を任せた結果だった。
「決断はチャンスが来てから生まれる」とシン・ソムは語る。
すべての縁の始まりは、「小宇宙計画」（現在は「寻光小宇宙奖」にアップグレード）に遡る。これはbilibiliが2019年に立ち上げた、アニメーション専攻の大学生、独立系アニメーター、新興アニメスタジオを対象としたオリジナルアニメコンテスト兼インキュベーションプラットフォームだ。この計画は開始以来、『龙心少女』『记忆管理局』『落凡尘』など、アニメ業界で大きな影響力を持つ一連の優れた作品とクリエイターを発掘してきた。
今日に至るまで、この計画は国内アニメエコシステムにおける重要な人材発掘・IP育成チャネルとなっており、アニメーション専攻の卒業生、独立系アニメーター、新興スタジオが世に出る機会を得ると同時に、アニメ企業や投資家が必要な人材やチームを見つけることができる。
小宇宙計画への参加がきっかけで、シン・ソムは業界の先輩数名と知り合う機会を得て、偶然にも拜年纪向けの短編制作の依頼を受けることになった。
「当時の私は卒業したばかりの監督で、卒業制作を1本やっただけで、今度は3ヶ月で作品を作れと言われたんです。」この厳しい要求にシン・ソムは恐れおののいた。比較すると、卒業制作は制作から公開まで8ヶ月かかっていた。
「チャンスが来たら逃せない。無理を承知で引き受けるしかない。」 そう決意し、4ヶ月間昼夜を問わずに作業を続け、最終的に短編は無事に完成し、拜年纪で放映された。
その年の拜年纪のテーマは「乾岁拾忆」で、レトロと郷愁が強調されていた。シン・ソムが担当したプログラム『Merry-Go-ROM!!!』は、彼女の卒業制作の延長線上にあり、自作のOCを主人公に、レトロな美術スタイルにヴェイパーウェイヴ音楽を組み合わせたものだった。
本作のテーマはその年の拜年纪に非常にマッチしており、視聴覚的な表現も際立っていた。この短編によってシン・ソムは多くのフォロワーを増やし、また多くの視聴者が本作の美術スタイルを通じて、前の夏にすでに頭角を現していたこの若きクリエイターを認識し、シン・ソムの美学ラベルはさらに強化された。
短編は大好評で、シン・ソムの知名度は拜年纪の勢いに乗ってさらに向上した。この成功を受けて、シン・ソムは独立系監督になる決意を固めた。
この創作はまた、シン・ソムに多くの経験と人脈をもたらし、新しい創作モードは在学中とは全く異なる感覚を与えた。
「仕事中はみんなオンラインでやり取りしていて、その経験は卒業制作の時とはかなり違いました。自分が多くの先輩の前で、新人でありながら彼らに指示を出さなければならないという気持ちは、少し心許なかったです。でも総じて、この創作はとても楽しくて、多くのすごい人々に出会えました。何より、最終的な創作の結果が非常に良かったことです！」
同時にシン・ソムは冗談めかして、その年の春節は彼女にとって「最も輝かしい瞬間」だったと語り、その夜直接家族に「今夜は誰も紅白を見てはいけない、みんな私の拜年纪を見るんだ！」と宣言したという。
アニメスタジオが一つのプロジェクトが終わるとすぐに次のプロジェクトが始まる「連続回転」モードとは異なり、フリーランスは勤務時間の柔軟性においてかなりのアドバンテージがある。 拜年纪プロジェクトが無事に終わった後、シン・ソムは3ヶ月の「ミニ休暇」を取り、その後新しい仕事に取り掛かり、さらに3ヶ月の休暇を取った。
創作の達成感と高強度の仕事の疲労が彼女の生活を満たすたびに、彼女はすぐに立ち止まり、休息を取ってこれらの外部からのプレッシャーをリセットする。「一つのプロジェクトは本当に大変なので、休むべき時はしっかり休んで、好きなことをします。」
02
熱狂が冷めた後
2025年、Bilibiliは新しいオリジナルアニメ支援プロジェクト「1分間アニメ劇場」を立ち上げた。このプロジェクトは一般公募・選考を通じてアニメUP主を募り、与えられたテーマに沿って1分間のアニメを制作させ、資金、トラフィック、宣伝支援を提供するものだ。目的はより低いハードルでアニメ新人を支援し、極端に短い尺の中で感情的な共鳴を引き出し、トラフィックを獲得する可能性を探ることにある。 これはBilibiliが尋光小宇宙奖に続き、若いアニメクリエイターが創造し表現するための舞台を提供し、同時にこれらのクリエイティビティを持続可能なビジネスロジックに変換する試みである。
創作の初期段階では、1分という極限の短尺がシン・ソムの頭上に垂れ下がる難題となった。「もともとBilibiliの企画からオファーがあったのでとても嬉しくて、1分アニメと聞いてさらに喜びました。そんなに時間はかからないだろうと思っていたんです。でも実際に作り始めて、この1分でストーリーを語れと言われて、どうやって1分で語るんだ！と気づきました。」
そこでシン・ソムは2つの案を用意した。A案はナラティブ重視で、数人の女子大生が協力してキャンパス内の悪質なデマや中傷に対抗する物語。B案は1分のアニメMVで、4人のオリジナルガールズグループOCがクラシックな映画ジャンルにオマージュを捧げるものだ。
創作過程で、シン・ソムはA案を1分という限られた尺で完全に表現するのは難しく、ナラティブも自分の得意分野ではないことに気づき、最終的にB案を選んで深く掘り下げた。完成した作品はシン・ソムをさらに注目させ、この創作で彼女はUP主として最高の再生回数とフォロワー増加を記録した。
「このプロジェクトで、私が作るアニメには本当にオーディエンスがいて、商業的価値があることを確認できました。だからこの方向性で続けていきたいと思っています。Bilibiliのトラフィックサポートも非常にわかりやすくて、もし私の作品が単独で公開されたら、おそらくこれほどの再生数は得られなかったでしょう。」
1分間アニメ劇場の勢いに乗って、シン・ソムは短編の関連グッズを制作し、ファンの間で大好評を博した。同時に、さらに多くのブランドからオファーが来るようになった。しかし、個人創作を始めてから商談の数がピークに達した時、シン・ソムは一時停止ボタンを押すことを選んだ。
2年にわたる商業化された創作は、シン・ソムに継続的な経済的支援と創作意欲をもたらした一方で、創作パターンをある程度固定化させた。現在のシン・ソムはまだ若いクリエイターであり、強い創作熱が彼女を現在のコンフォートゾーンから飛び出させ、変革を求め、より高い創作目標を追いかけるように駆り立てている。
「これまでずっとPV系のアニメを作ってきたのは、市場の需要とクライアントの要求で、そのスタイルしかできませんでした。でも本当は、何か物語を語ったり、キャラクターを描いたりしたいんです。でも仕方ない、市場はまだ私のそんな能力を見てくれていない。
だからまずは、30秒から1分程度の、セリフとプロットのある小さなアニメを、商用依頼から離れて完全に自己創作としてやってみようと思います。最終的に作りたいのは、完全な短編作品で、6分か10分くらいの、完全なプロット、キャラクター、世界観、そして私自身の美学スタイルを持つものですね。」
シン・ソムは今後の創作について2つの方向性を構想している：
卒業制作から1分間アニメ劇場まで一貫して使ってきたOCは、シン・ソムの最も強い創作熱を担っており、今後もこれらのOCを使ったビジュアルアニメを制作し続けるつもりだ。
もう一つの道は、ある程度プロットのあるアニメショート動画を制作することだ。ショート動画の形式は取り掛かりやすく、他の媒体と比べてフィードバックを早く受け取れ、視聴者の好みを的確に把握してコンテンツを調整できると考えている。
在学中の課題、卒業制作、そして卒業後に携わった一連の商業プロジェクトのいずれにおいても、「レトロ」はシン・ソムの作品の最も顕著なラベルであり続けている。このスタイルを選んだ理由について、シン・ソムは個人的にレトロな質感が大好きで、大学時代にヴェイパーウェイヴ美学に夢中になったと語る。さらに重要なのは、レトロな視覚効果は比較的低コストで実現でき、彼女の創作にとっては近道になることだ。
しかしながら、自分のスタイルをレトロ美学だけに限定したいわけではない。「美しいと感じられるものなら何でも試してみたい。もし自分を特定のスタイルやタイプだけに制限してしまうと、とてもつまらなく感じられます。」
さらに、シン・ソムは自分の作品にこれまで欠けていたナラティブ面についても反省している。「実は自分の話を少し作りたいと思っているんですが、経験も蓄積もなくて、どうしても作れないんです。だから今は、書き方を学んで、自分自身が納得できる完全なストーリーを作ることも考えています。」
03
回顧と展望
「卒業制作をしていた時のような状態には、今でもまだ追いつけない気がします。あの作品を見返すと、信じられない、これを私が描いたんだ！と思いまう。」
シン・ソムは、自分の卒業制作は実際には1年で作ったものではなく、20年以上かけて作ったものだと考えている。たった3分の作品だが、彼女が20年以上かけて見てきたすべての映画、出会った人々、そして様々な強い感情が凝縮されている。
卒業制作を終えてからかなり長い間、シン・ソムは何も作れなくなった。今でも当時のあの豊かで強い表現欲求を完全に取り戻せていないが、それでも彼女は絶えず蓄積と沈殿を続け、あの状態に戻れるよう努めている。
独立系アニメ監督という自分の立場について、シン・ソムは特に興奮と満足感を示している。彼女は今がアニメーター、特に独立系アニメーターにとって非常に良い時代だと考えている。インターネット上にはアニメ制作工程のチュートリアルや交流サークルが大量にあリ、アニメ制作の神秘性はほとんど消え去り、誰でも比較的ローコストでアニメ制作を学び、自分自身の創作ができるようになった。 個人作品がたとえ数十秒であっても、インターネット上で輝きを放ち、視聴者に認知される機会がある。
一方、AIGCの出現は、従来のアニメ業界に衝撃を与えると同時に、このメディアに憧れる多くの個人クリエイターやリソースが限られている人々にとって、自己表現をより迅速に出力できるツールとなっている。
また、AIツール自体の進化も非常に速い。シン・ソムが得意とするレトロスタイルを例に取ると、現在のAIツールはこの種のスタイルの画像や映像を生成するのを容易にこなす。これにより、アニメ制作能力が全くない人でもAIを使えば、かなり精巧なレトロスタイルのアニメを短く生成できる。
それでもAIはまだまだ成熱しておらず、シン・ソムのような独立系クリエイターにとっても同ジだ。さらに、現在のAI技術は不十分でありながら、一定程度濫用されている現象があリ、シン・ソムにも困惑をもたらしている。
「すごく笑える話があるんです。以前のプロジェクトで、背景を描いてもらうために外注先に依頼したんですが、後からAIで生成された画像が大量に届きました。人間に払うお金を渡したのに、AIの画像を返してくるなんて、How dare you！（よくもそんなことが！）」
最も深刻な問題はAIを使うこと自体ではなく、生成された画像の質が「誰が見てもAIだと分かる」ほど粗悪なことだ。
シン・ソムは、AIで生成されたコンテンツツが完全に使えるものであれば気にしないが、彼女と協業したチームがAI技術が非常に不成熟な状態で人力によるカバーもせず、最終的に質の不十分な部分を彼女自身が修正する羽家にまり、無駄に作業量が増えた。このようなく馬の合わなさと不条理さは、一部のアニメ制作チームの縮図でもあるだろう。この件以降、シン・ソムはプロジェクトの中間工程では、個人的なクリアターとの協力を求めるようになった。
今後の創作目標について、シン・ソムは宮崎駿の作品のように温かみを感じさせ、かつ『アメリ』のような不条理でロマンテックな作品を作ロとしている。楽天家のシン・ソムにとって、生活の中で最も強い感情は歓びだ。
「大学時代、毎日一番楽しかったのはルームメートと遊ぶことでした。だかラ卒業制作の時には、青春に関わる作品を描きたいと思い、伝えたかった理ネは『今を楽しまう』ことでした。」
シン・ソムは、もしかすると宮崎駿のアニメが彼女にこのような歓びのエネルギーを感ジさせてくれたのかもしれないと考えている。だから自分の創作でも、そのエネルギーを他者に伝えたし。実際、彼女はその目標を達成している。
「私の作品を見た人がダイレクトメッセージで、作品からミレニアムの美しさを感じ取れた、女の子同士の友情は本当にいい、このアニメを見て生活に希望を取り戻せた気がする、といった言葉を送ってくれます。そういう言葉が、私の創作にとって最大の励みになり、一番見たい返事です。」
04
結び
シン・ソムへのインタビュで、筆者が最も印象的だつたのは、彼女のほと出んば溢れ出るような熱意と楽観性だ。もしかするrとこ10特性こそが、彼女が一貫して独たち創作を貫き、インターnet上で大歓迎される核なのかもしれない。
そしてシン・ソムの創作動機には、顕著なネットワク的社交性が具わっている。彼女の創作自体が、プラットフォームを頼りに同好を求め、自已を展示する過程でもある。これは創作の考方であるだけでなく、生活の態度でもある。自分の作品を一種の社交宣と言として使み、自分が何を見るのが好キで、何を聴くのが好キかを示し、審美のレベるで共鳴を求メ、同好を見出している。
インターnetコミュニテイにおいて、独立系アニメクリエイターはもはや閉門して作を造る職人ではく、積極的にコンテンツツクリアター、審美KOL、サークル交流者の複合的アイデンテイテイを選ぶことができる。今後、さらなるアニメクリエイターが、プラットフォームと作品を通じて勇敢かつ自信を持って自分を表現し、本当に見られることを期待する。
現在、多くの若いアニメクリエイターは、仕事と生活の二重のプレッシャー、あるいは自分の表現がなかなか認められないことに不安を感じている。今回のインタビューの終わりに、シン・ソムはこの現状に対して次のようなメッセージを送った。
「私は天が私にアニメを愛するという貴重な贈り物をくれたことに深く感謝しています。最初はただテレビの前で昼夜を忘れて楽しませてくれたものでしたが、いつの間にか、私が全情熱を注いで向かうべき目標になっていました。いつからだったか、なぜだったか、もう忘れてしまいました。ただそれを追って、追って、気づけばここまで来ていました。
今日になって初めて、『千年女優』の千代子の言葉を本当に理解しました。『だって私……私、追いかけてるあの人が好きなんじゃないのよ。あの時、追いかけてた自分が好きだったのよ。』 そうだ、私もアニメを追いかける自分が好きだ……魔法で絵の中の小人をヨチヨチ歩かせた時の喜び、キャラクターが振り返って微笑む時の心の震え、初めて絵の中の小人に色がついた時、あの喜びに代わるものなんて考えられない。
だからね、アニメを愛しなさい。途中の自己消耗や不安に目を惑わされず、ただ前へ進みなさい。盲目的に自分を信じて、決して自分を卑下せず、ただ好きという気持ちだけに集中しなさい。絵を描くことは絵を描くこと、競争でも勝負でもない、何かを代表するものでもない。完全に没頭して好きになりなさい。アニメは自然とあなたを望む場所へ連れて行ってくれる。」