日本の観客を如何に征服するか？知られざる「羅小黒戦記2」海外進出の舞台裏を大暴露！

​『羅小黒戦記2』の日本公開はすでに2か月余りが経ち、好成績を収めている。本稿の執筆時点で、『羅小黒戦記2』の日本での興行収入は4.5億円を超え、観客数は24.5万人を突破。日本のレビューサイトFILMARKSの“初日満足度ランキング”で第1位に輝き、日本での興行収入が最も高い中国語圏アニメ映画シリーズとなった。

映画のヒットに伴い、IP関連グッズの売れ行きと同人二次創作も盛り上がっている。スピンオフ漫画『藍渓鎮』は一人1冊の限定販売にもかかわらずたちまち完売し、同人コミュニティには日本のファンによる二次創作や議論が数多く登場している。話題は羅小黒シリーズそのものにとどまらず、日中アニメの作画の違い、日中言語の翻訳にまつわる面白エピソード、日中文化交流などにも及んでいる。

これほど喜ばしい成績は、作品そのものの質の高さはもちろんのこと、その裏側にある翻訳、宣伝、配給の功績も見過ごせない。学術趴は、今回の羅小黒の海外進出における二つの大きな推進力である面白映画とAniplexに接触し、面白映画の董志凌氏、Aniplexの孫氏と秋山氏に話を伺った。業界関係者の視点から、今回の海外進出のポイントと難所、そして今後の日中アニメ交流・協力への展望を語ってもらった。

01 始まり：小黒の海外進出のきっかけ​

​董志凌：私は面白映画創業者の董志凌です。6年前、私は日本で面白映画を設立しました。主な事業は中国語圏のコンテンツを日本市場に紹介することと、映画の配給です。

私自身と小黒との関わりは2014年4月29日に遡りますから、もう10年以上前になります。2014年に知り合って、その頃から小黒に注目し、監督ともよく話をしていて、映画の適切な機会があれば協力しようという流れでした。

​孫宗楨：私はAniplexのプロデューサーの孫宗楨で、企画立ち上げ、制作、配給を主に担当しています。隣にいるのが『羅小黒戦記』2本の映画の宣伝総責任者の秋山です。私たちの会社では通常、プロデューサー1〜2名に加え、作品の宣伝担当1〜2名が一体となってプロジェクトを進めます。プロデューサーは、最初にプロジェクトを探し企画を立て、スタジオとの協力関係を築き、後の予算申請などの工程まで、すべてフォローしなければなりません。

私個人としては、19年に小黒が日本で公開された際、親族から“こんなに面白いアニメ映画があるよ”と教えられて観に行ったのがきっかけです。当時の小黒は単館上映——つまり小規模公開でしたが、観終わった後に本当に素晴らしいと感じ、そこからプロジェクトとしての協力を探り始めました。

​董志凌：正式公開前から何度も観ていました。最初に観たのは線画のバージョンで、その時点である程度予想はしていましたが、最終的な完成版は私の予想を超えていました。業界人の立場から言えば、小黒2は今回、内容も表現も私が想像していた以上に繊細で優れていました。そして観客として言えば、小黒2は商業化・大衆化の面で一歩進んでいて、1作目の濃厚なオタク向けスタイルに比べ、2作目の完成版はより幅広い層に受け入れられ、より多くの観客を惹きつけられると思います。

​孫宗楨：今年（編集注：取材時の2025年を指します。以下同）の年初、日本語吹き替え作業に備えて、少人数のスタッフとともに線画バージョンを先行視聴しました。翻訳を行うには、最初から最後まで何度も映像を見て内容を把握する必要があるため、線画バージョンから数えると、全部で15回ほど観たと思います。

私の感想はシンプルです。面白い、単純に面白いのです。個人的に言えば、この作品には日本ではなかなか触れられない珍しい雰囲気があり、実は1作目からそうでした。私は日本に長年住んでいますが、羅小黒は普段接している日本の国産アニメとはかなり感覚が違うので、想像を超えるインパクトがあり、驚きと嬉しい驚きを同時に感じました。

​孫宗楨：接触し始めたとすれば、22年か23年頃から話し合いは始まっていて、Aniplex内部での企画立ち上げは24年の秋だったと思います。企画が決まった後、まず寒木春華と話し合ったのは二つのことです。一つは中国国内でいつ公開するか、もう一つは日本でいつ公開するかで、できるだけ早く準備した方が、その後の宣伝配給に有利だからです。今年の春、日本公開日を11月7日に決定しました。

​孫宗楨：その通りです。

02 内容：なぜ羅小黒なのか？​

​孫宗楨：中国文化については、あまり心配していませんでした。制作チームの処理は絶妙だと思うし、作品には外国人観客がストーリーを理解するのを妨げるほど奥深い文化的要素は出てこないし、そもそもそれが小黒の描写の重点でもありません。中国文化をまったく知らない観客でも、小黒のストーリーの面白さを十分に味わえます。

ただ、中国語と日本語の違いという点に限れば、原作の感覚を伝えるのは確かに大きな挑戦でした。特にいくつかの“ネタ”の伝達が難しかった。例えば「閉門弟子（閉じた門の弟子）」と「鎖門弟子（門に鍵をかけた弟子）」というネタは、直訳すると二つの問題が生じます。第一に、台詞が長すぎてキャラクターの口の動きに合わないこと。字幕で表示しても、長すぎて観客が読み終わる前に流れてしまいます。第二に、表現がローカライズされておらず、日本語を母語とする観客には理解しにくいこと。このような問題はまだたくさんあり、ローカライズの際にできる限り残そうとはしましたが、中国語が本来持つ意味を100％再現することはできませんでした。しかも小黒2は1作目より台詞の量が多く、登場人物も多いため、ローカライズ作業自体がより重くなっていました。

特に印象深いのは、鹿野と池年が口喧嘩をして、無限が容疑者かどうか言い争う場面です。人物関係が複雑で、内容が入り組んでおり、鹿野の台詞は多くて速い。直訳すれば台詞は間違いなく削ることになりますが、元の内容から離れたくもありませんでした。ここが一番苦労した部分です。

​孫宗楨：実は作品全体を見ても、これまでの日本のアニメと比べると、たくさん違う部分があると感じています。日本の観客にとっては、おそらくどれも新鮮に映るはずです。私自身については、専門的な立場から評価する資格はありませんが、パンフレットの制作や制作チームへの取材を通じて、寒木春華の制作フローは、これまでの日本のアニメ制作とはいくつか違いがあると感じました。

何度も観る中で、今回の映画の“撮影”（中国のアニメ業界ではポストプロダクションをこう呼ぶ習慣があり、日本では慣例的に“撮影”と呼びます）が最終的に提示する画面の効果——いわば“質感”ですが、これまでの日本のアニメとは異なると感じました。今回のパンフレットの執筆者である藤津亮太先生とも議論したことがありますが、『羅小黒戦記2』のポストプロダクションは、これまでの日本のアニメとは確かに違います。人物の影はそれほど濃くないのに、画面全体に立体感があります。例えば、小黒の体のふわふわした感じ、特にその頬の柔らかな質感が十分に表現されている場面では、そのトップレベルのアニメーション技術を感じました。

​秋山尊義：実はどれもかなり新鮮でした。一つ挙げるなら、ラストのあの演出でしょう。

日本のアニメでは、台詞が一言もない回想は非常に珍しいものです。日本はテレビ局のアニメ文化の影響が大きいため、より分かりやすい表現方法を選び、キャラクターに台詞で過去の物語を語らせるのが一般的でしょう。しかし鹿野の回想はあえて台詞のない形にしてあり、非常に創意工夫があると思います。

もう一つは、続編として一般的に、日本のアニメの慣例では、1作目がヒットした場合、2作目は引き続き1作目の主人公の物語に焦点を当てることが多いのですが、『羅小黒戦記2』では小黒と無限の物語はあまり展開されず、新しいキャラクターの鹿野に重点が置かれました。これには作品への自信とコントロール力も必要です。

​董志凌：私は日本の観客ではないので、彼らの代わりに語ることはできません。個人的な見方をすれば、小黒には二つの特質があると思います。第一に、表現全体の受け入れられ方が高い。画風、ストーリー、キャラクターデザインのいずれも、日本の観客には比較的分かりやすいのです。

第二に、内容に深みがある。小黒が日本に渡った時には、国内ですでに10年近く連載されていました。更新は比較的遅いものの、すでに内容の蓄積、ディテールの蓄積、さらには商業面での蓄積もありました。日本の観客が接したのは、すでに一定の厚みを持つ作品であり、彼らは掘り下げて理解することも好きなのです。

もちろん日本の観客の関心も散らばっていて、人によって注目点が違います。猫が可愛いと言う人もいれば、無限がイケメンだと言う人もいて、さまざまな注目点がまちまちに集まることで、作品全体への注目が構成されているのです。

​秋山尊義：三つの点に分けられます。第一に、羅小黒の公式アカウントがこの5年間、途切れることなくイラストを更新し、ファンの間の熱量を維持してきたことです。これが非常に重要だと思います。二十四節気のイラストの更新は、中国と歩調を合わせたものです。

第二の点は、『羅小黒戦記2』の公開初期、おおよそ7月の中国公開前後には、日本ですでに日本語字幕版と日本語吹き替え版の上映が発表され、いち早くウォームアップが行われていたことです。ファンもとても喜んでいました。

第三の点として、もちろん新しい作品で新しい客層を惹きつけることも重視していますが、より重要なのは、この5年間ずっと小黒を支えてきた古参のファンたちです。私たちは彼らのために、小黒が日本でも賑わっているという空気感を作り出し、盛り上げたいと考え、作品の細部についてみんなで議論してもらいました。そういう思いを持ちながら、宣伝配給の仕事を進めてきました。

03 宣伝配給：猫を外に歩かせるには、何段階必要か？​

​董志凌：面白映画は主に連携と支援を担当しました。今回の2作目の劇場版では、面白映画は共同製作として、日本側の著作権関連の推進業務を担いました。そして実施の面では主にAniplexに任せ、配給の面でもAniplexが中心でした。

その他の活動では、面白映画は著作権保有者側の日本での実施業務の一部も担当しました。例えば今年東京の代々木公園で開催された中国祭や、国内のいくつかの派生商品の日本での販売も私たちが行っています。これから日本の派生商品を中国で販売する際にも、私たちが支援し対応していきます。全体として、私たちは主にサポートと連携の仕事を担当し、日中交流の架け橋を築いています。

​孫宗楨：1話30分（広告を含む）は日本のテレビ局がアニメ番組を放送する最も一般的な形式です。テレビで放送したい場合、放送枠の調整をしやすくするために、複数のショートエピソードをパッケージにして、ひとつの完全な尺にまとめる必要があります。この方式は3年前に『万聖街（おばけずかい）』が日本に進出した時にすでに試みられており、今回は同じ方式を採用しました。

編集については大きな調整はせず、基本的に元のエピソードをOP・ED込みでまとめただけで、主に原版を尊重した形です。この処理方式は寒木春華とも共有しており、大きな修正をしていないため、監修もあまり必要なく、全体的にコミュニケーションもスムーズでした。一部の素材がフォーマットの問題で調整を要し、日本側の要求に合わせる必要があっただけです。

皆さんが話題にしているオマージュ部分の修正については、皆さんのご理解をお願いしたいのですが（笑）一部のオマージュ内容は修正せざるを得ず、日中版にいくつかの違いが生じました。

​董志凌：私の側の考えは比較的シンプルで、『羅小黒戦記1』の配給過程で直面した困難と問題を解決したいということです。残りはAniplexがかなり多く担いました。

​孫宗楨：私たちが宣伝配給を行う際は、通常まず大枠、つまりテーマを決め、そのテーマに基づいて具体的な仕事を進めます。先ほどおっしゃった番組のウォームアップやコラボなどの活動は、日本では実は常套手段で、みんなやっていることです。

​秋山尊義：日本の観客にとっては、前作からすでに5年が経っています。ずっと羅小黒を支えてきた日本のファンの間で再び熱量を取り戻すことが、私たちの最優先目標でした。そして、新作で新しいファンを惹きつける必要もあります。

皆さんはどんな点が好きなのでしょうか？私たちは多くの調査を行いました。意外なことに、アクションシーンが好き、目も眩むような打斗が好きという人もいるにはいますが、日本の観客の中で皆さんが一番好きなのは、作品の中に溢れる優しい感情なのです。これを中心に、日本で多くの宣伝活動を展開し、観客の心にある距離感を解消していきました。

​董志凌：当時の困難は数え切れず、基本的にすべてが困難でした。例えば予算がない、上映してくれる映画館がない、吹き替え版の作り方が分からないなど。後にAniplexがプロジェクトに参加してくれてから、多くの困難も徐々に緩和され、解決されていきました。

しかし1作目の日本進出時はコロナ禍に重なり、コミュニケーションが非常に困難でした。対面で話した方が良いことも多く、当時は対面での交流が非常に難しい状況でした。さらに5、6年前は、日中アニメ業界間の相互理解の壁がまだ高く、中国のアニメ映画が日本で配給されること自体が、日中双方にとって大きな挑戦でした。

これらの問題は、今回小黒2を推進する過程で、力を尽くして解決しようとしてきたものです。私たち面白映画が行っていること、解決していることは、基本的に皆さんの目には見えません。すべて裏方の仕事です。しかし私たちは、高層ビルを建てたいなら、地平面より上の部分だけを見ていては不可能であり、一つのビルがどれだけ高く建てられるかは、往々にして地盤がどれだけ深く打てるかで決まる——しかし地盤は目に見えない——と考えています。私の立場から言えば、一部のことが皆の目に見えるかどうかは気にしませんが、地盤を深く掘り下げられることを望んでいます。小黒1から小黒2へと問題を徐々に緩和してきたように。

小黒2で直面した新しい問題については、三つの変化に集中していると思います。

第一は業界の変化です。この2年、世界中の映画市場はあまり景気が良いとは言えない状況です。『羅小黒戦記2』も映画業界の一員として、大環境の変化の影響は避けられません。

第二は市場側の変化です。今年は日本の映画業界にとって大豊作の年で、大ヒット作が非常に多く、特に日本の国産アニメの大作が多く、名だたる作品たちが小黒と公開時期を同じくし、競争が非常に激しい状況でした。このような変化により、最終的な成績は小黒自身の質だけでなく、他の作品との勝負にも左右されることになりました。

第三の困難は観客の期待から来るものです。小黒1の最終的な成績が皆の予想を超えたため、第2作への期待はより高められました。私たちが観客の新しい期待に応えられるかどうか。これは非常に挑戦的なことです。

​孫宗楨：日本で作品の宣伝配給を行う際、番組であれ映画であれ、歌手と協力して主題歌を制作することはごく一般的な行為です。

私たちの会社はソニー傘下のアニメ会社なので、ソニー・ミュージックの歌手との協力が比較的多いです。当時は歌手と作品のトーンが合うか、そして歌手が中国で知名度があるかどうかも考慮した上で、最終的にAimerに映画の主題歌を歌ってもらうことに決めました。

また、当時はすでに羅小黒のTV番組を日本のテレビ局で放送することが決まっていたため、そのままTV番組のEDも一緒に歌ってもらいました。Aimer自身の作詞について、私たちはあくまで硬い要求を出したわけではなく、最終的に検収する内容が合格すればOKというだけでした。

04 未来：「平行」から「交差」へ向かう中外アニメ​

​董志凌：双方の理解の変化は確かに存在します。二つの理由があります。第一に、小黒の後、中国のアニメ、少なくとも映画レベルの中国アニメが日本に進出しています。成績がまあまあのものもあれば、あまり理想とは言えないものもありますが、小黒1が公開した年と比べれば、全体的にはゼロから一への進歩を遂げました。そして私たちはプロジェクトを行うたびに、日本業界の映画館、配給会社など各段階の人々と交流し、その過程で多かれ少なかれ相互の理解を深めることができています。

第二に、面白映画も日本で6年目を迎えました。私個人、そして私のチームの大多数のメンバーにとって、日本の各方面の運営ロジックへの理解もさらに深まりました。

『羅小黒戦記2』の関連業務に限って言えば、私は日本で行ったいくつかのことを通じて、業界人や一部のファンが日本のいくつかのものについて、より直感的に理解できるようにしたいと考えています。現時点では、期待した効果はほぼ達成されています。国内でも確かに多くの人が日本側の動向に注目しているからです。羅小黒2が日本で良い反響を得られれば、協力先の皆さんにもいくらかの自信をもたらせると思います。

​董志凌：この傾向は確かに事実です。中国アニメの日本への流入は増え、日本アニメの中国への流入も増えました。しかし業界の立場から見ると、日本アニメの中国進出と中国アニメの日本進出のロジックは同じではないと私は思います。ただ今年はちょうど両方が同時に起こったにすぎません。これは車線の一つを二方向と見なすようなもので、私は主に中国のコンテンツを日本に持ち込む側を担当しています。

日本に進出した作品が確かに増えたとはいえ、現時点でも不足していると私は思います——少なくとも今年は、大多数の中国アニメ映画が私たち一社を通じて日本に持ち込まれました。これは喜ぶべきことではありません。なぜなら一社だけが単独で戦う力はあまりに弱いからです。もっと多くの企業が参入し、業界全体の発展を推進してくれれば、状況はより好転するかもしれません。

また、海外の映像コンテンツを中国に持ち込むことは私の業務範囲ではなく、両者の運営ロジックは異なりますが、少なくとも今年は両者の往来が実際に増えていることが見て取れ、私から見れば非常に前向きなことです。このような交流が今後数年も続いてくれることを願っています。

​孫宗楨：将来への期待だと言うべきでしょう。私が国内業界に接触し始めた頃、みんな口を揃えて言っていました。日本アニメは海外であんなに売れているのに、私たち中国アニメはどうすれば同じように売れるのか？と。しかし実際には、中国アニメ産業が発展し始めたのはここ数年のことであり、日本アニメはすでに4、50年やっているのです。

だから皆さんは慌てる必要はないと思います。どうせ人材はいますから、ゆっくりやればいいのです。やる過程で経験を積み、内容を蓄積し、それから海外へ進めばいい。マーケティングだけで押しても、遠くまで行けません。実は日本の番組や漫画も海外市場では良い成績を収めているものの、日本国内ですら売れなかった作品もたくさんあります。そんな場合、宣伝をどれだけ頑張っても無駄なのです。

やはり皆さんにはコンテンツづくりに専念してほしい。小黒のように、面白ければ注目を集め、追いかける人が現れます。もちろん、宣伝の役割を否定しているわけではありませんが、前提は作品自体が良い作品であることです。国内には人材も資源もあるのだから、良いコンテンツを生み出せる創作環境を構築し、それからどんなに面白くて美しい作品を作るかを考え、作ってから海外への売り方を考える——通常はこの順序だと思います。

私は『羅小黒戦記』に出会えたことをとても幸運に思っています。作品自体の質が高かったので、私はただ黙って宣伝配給に打ち込み、押し出せばよかった。これは正の循環と言えるでしょう。

​董志凌：私の見方からすれば、答えはシンプルです。“中国アニメの海外進出”ということは専任のチームが行わなければならず、しかもその専任チームが継続的に取り組まなければならない。これがすべての前提だと思います。

以前、「面白映画の前に、中国アニメの日本進出はまるで誰もやっていなかったのはなぜか？」と聞かれたことがあります。私は、「まるで」を取ってください。誰もやっていなかったのだ、と答えました。誰もやっていなかったからこそ、日本で注目されることもなく、海外の他の国でも同様なのです。

そして私たちの会社の目標は、ゼロから一への突破を実現すること、少なくとも一つの専任チームが、成功するかどうかに関わらずこのことを継続して行うことなのです。

​孫宗楨：長期的な協力関係を維持すべきだと思います。『羅小黒戦記』は董氏が始め、私が引き継ぐという形で、双方が継続的に仕事をしてきました。一度に多くのお金を稼げば万事解決というのではなく、現地で継続的にローカライズを行い、そしていくつかの宣伝活動を行うことです。

小黒1の頃は日本側はまだ比較的受け身でしたが、今回はずっと主体的でした。私たちの会社は面白映画だけでなく、寒木春華とも良い関係を維持しており、双方が互いに何をしているかを理解しているため、コミュニケーションや要望の出し合いもスムーズです。皆さんから見ると私たちの宣伝配給は力が充実しているように見えるかもしれませんが、実際にはごく通常のことをしただけです。ただ、双方の内部に信頼関係が築かれていたため、宣伝配給がスムーズに進み、事半功倍の効果を達成できたのです。だから、良い協力関係を模索することも非常に重要なのです。